山水清华——童中焘艺术展在中国美术馆举行

11月26日，由中国美术馆、中国美术学院主办的文化和旅游部2023年度国家美术作品收藏和捐赠奖励项目“山水清华——童中焘艺术展”在中国美术馆开幕。此次展览展出童中焘具有代表性的中国画及速写作品160余件，文献若干，展现其从艺不同阶段的创作特点和艺术成就。在展览举办之际，童中焘无偿向国家捐赠其作品30件/套，由中国美术馆永久收藏。童中焘是当今中国山水画届的代表画家之一，他在中国山水画的继承、发展、开拓、创新上具有突出成就，其绘画作品记录并表现特定历史时期的风貌与艺术成果，具有重要的艺术及史料价值。

展览分为“望岳”“寄畅”“云起”和“映道”4个板块，呈现了童中焘20世纪60年代至21世纪初的代表作品和相关文献，全面反映了他的创作风貌和艺术主张。童中焘在中国山水画创作和学术研究方面，始终坚持“清”“正”二字，他认为中国的正统学术思想都是沿着“清”“正”的路径向前发展的。

童中焘所营构的画面空间，综合了中国画的平面性特征与西方近现代以来的平面性经验，一如春云浮空，流水行地，冲和舒缓；亦如岩岫巉绝，断崖回溪，张力十足。于此，画家将笔墨写就的点线面素材分解出丰富多变的组合形式，再有序地编织出虚实互生的空间，彰显笔墨价值的同时，释放造型的自由。在笔法的运用上，其刚柔相济，巧拙相辅，互为表里。

童中焘认为，“中国画合心目，通内外，是一个超越性的、圆融的整体”。而他也藉由中国画去印证、实现艺术的超越与圆融。同时其与时俱进，与物俱化，汇通诸家，圆融诸法，形成了独具风格的艺术面貌。童中焘的作品，风神凝远，意境清脱。他笔下的大千万象，实乃以心性体会自然所妙造精神自然，亦映涵对人生、对世界的态度。

艺术家简介

童中焘，字孟焞，1939年生，浙江鄞县人。1957年入中央美术学院华东分院中国画系山水专业。1962年毕业留校任教。初师事无锡顾坤伯先生，学习传统，明清入手，从上溯宋元，兼画水墨写意和青绿山水。并深受前辈黄宾虹、潘天寿、吴茀之、陆俨少等先生影响。曾任陆俨少先生助教，中国画系主任，享受国务院颁发的政府特殊津贴。中国美术家协会会员、中国美术学院教授、潘天寿基金会委员、李可染基金会艺委会委员。

作品多次参加全国美展。已出版《童中焘画集》《搜尽奇峰打草稿——山水速写集》《童中焘山水解析》《荣宝斋画谱——童中焘山水》《中国近现代名家画集——童中焘》。编著有《山水画》、《中国山水画的透视》(合编)、《山水画技法析览》(合编)，专著《童中焘绘画艺术论》《中国画画什么》《映道——中国画笔墨的实践与思考》。

展出作品欣赏

《山水清华》纸本设色 1982年

《湖光山色》纸本设色 20世纪70年代

《竹风潇洒》纸本设色 1984年

《雁荡大龙湫》纸本设色 1987年

《东方大港》纸本设色 1989年

《望岳图》纸本设色 1990年

《和烟和雨上楼来》纸本设色 1993年

《太和图》纸本设色 1993年

《一湖寒玉》纸本设色 1993年

《天目瑞雪》纸本水墨 1998年

《匡庐云起》纸本设色 2005年

《星湖雨霁》纸本设色 2013年

《园林春深》纸本设色 2014年

《山水间》纸本设色 2015年

《艺圃》纸本水墨 2016年

《坐看云起》纸本水墨 2011年